人工智能确实正在改变文化产业生产方式。比如在影视产业，人工智能承担艺术指导、电影剪辑、后期制作等重要任务，与人类已形成良好合作关系。今年春节档热映的《流浪地球2》便运用人工智能技术帮助演员在电影中实现了“返老还童”。人工智能还可以参与剧本创作。当年一部爆款美剧中的男主角就是被人工智能“算”出来的。实践证明，人工智能介入影视产业，能够丰富创作手段、创新表现形式，助其获得商业上的成功。

　　文化传播模式也在被人工智能改变。过去，人们想参观博物馆只能亲临现场。如今，运用人工智能等技术，人们足不出户就可云游博物馆，查阅藏品信息，甚至与文物交流对话。随着人工智能不断进步，人们获取信息、知识的方式将从文字、视频等单一模式转化成沉浸式体验。

　　当然，人工智能还极大增强了文化消费的便利性。年轻消费者更偏爱以互联网为载体的数字文化产品和服务。与虚拟偶像聊天、观看元宇宙音乐会、让AI推荐歌曲……人工智能满足用户多样化、个性化、即时化的文化消费需求，成为吸引消费者的重要手段。

　　人工智能越来越聪明，文化产业是否会迎来人工智能的替代性竞争？文化产业从业者将会受到什么影响？

　　回答这个问题，首先要清楚文化产业的核心价值。文化产业以内容为王、创意制胜。人工智能虽然通过模仿人类既有的艺术实践，在某些领域取得明显突破，但目前来看，人工智能缺少对人类生活的深入理解和感知，在创意方面还处于跟随模仿的初级阶段。人工智能模仿李白、杜甫写诗，虽然对仗工整但被专家评价“稍逊风骚”；人工智能模仿齐白石挥毫泼墨，尚难做到形神俱佳。从另一个角度说，很多时候，人们进行创作不只是为了作品本身，而是陶冶情操、涵养心灵。几年前，谷歌人工智能围棋程序“AlphaGO”虽赢得了比赛，却不知围棋为何物，也不能领会围棋深厚的文化意蕴。文化产业中富含创意、情感的部分很难被轻易取代。可以说，真正推动文化产业不断向前的仍然是人类的想象力、创造力和创新力。这一点没有变，也难以改变。

　　不可否认，人工智能技术的进步给文化从业者带来了新挑战。这其实是从另一个角度督促文化从业者走出舒适区，不断提高自身创新力、创造力。现在，文化市场上还存在很多剧情雷同的IP剧、盲目跟风的综艺节目、抄袭模仿的文学作品，原创力缺乏，同质化、低端化严重。这种低质量重复的文化产品供给，倒是很可能被人工智能所替代。在人工智能这个强大的“竞争者”面前，文化“搬运工”没有前途，文化从业者应该认真思考如何让自己的创作发挥不可代替的价值，如何用创新引领行业高质量发展。

　　随着科技与文化的深度融合，人工智能已成文化产业发展的新动力。面对人工智能带来的机遇与挑战，文化产业也应当顺势而为，依托新技术，增强原创力，培育出更多新的文化业态，拓展出文化消费新的增长点。

本文源自：经济日报